一腐成主顧

缺乏中心思想是這部電影最大的問題 同志電影一直以來都在摸索新的方向，就好比某種病毒株，它會隨著環境演化自身，而且只要適量地成為疫苗，就能抵抗關於愛的思想遺毒。而正因愛從不曾被視為理所當然，所以好的同志電影往往特別犀利而深刻。 今年甫獲一片好評的電影《誰先愛上他的》就有這麼嘗試的痕跡，所以 宋呈希在經歷諮商後說： 「 原來這是無能為力的感覺 …… 」找到了自己深愛這個家的初衷； 因而 劉 三蓮說： 「 真的連一點點都沒有嗎？ 」觸碰到了自己有多渴望正遠的愛。這對母子都想通了自己要的是什麼，所以關係修復，而小王退場。 但高裕傑沒有，看完整部電影都沒等到一句經典台詞。他只是深情去愛，勇敢付出，比三蓮更有機會照顧癌末的宋正遠。   礙於劇本，邱澤的演技無法發揮出來，深刻與犀利都略遜謝盈萱。 台灣從來不缺同志電影，可這幾年卻越來越少經典，然而又因為社會風氣已變，加上市場好片難尋，於是出現同影 罵不得的奇特現象。 亞洲不是沒有經典的同志電影， 2012 年以色列的《愛，悄悄越界》講國家問題， 2014 年保守的韓國有講校園霸凌的 《愛，不怕》 ， 2016 年泰國則有講領養小孩的 《兩個爸爸》 。這三部電影都直指該國的社會問題，而 《 兩個爸爸 》 更是洞悉了愛的真諦。 2012以色列《愛，悄悄越界》是探討國家與性別的經典之作 反觀台灣 2012 年的《女朋友男朋友》敘事混亂， 2016 的《醉生夢死》自有侷限，今年《誰先愛上他的》則是徘徊在親子、外遇和性傾向的各種衝突之間，惶惶然地摸不著同志的敏銳視線。 作為一部商業片，《 誰 》在演員，攝影，配樂和剪輯上都十分出色成功。然而，若作為一部同志片，就算是高裕傑先愛上宋正遠的，那又怎樣呢？ 若邱澤一角改由隋棠出演，劇本邏輯依然可成立，但票房絕對乏人問津。代表目前同志角色具有成就商業利益，帶動風潮的功能，但也僅只於此。 儘管如今同志電影已不太需要反映社會的壓迫和自我認同的混亂，但當年它們的威力卻是很猛的，因而精銳盡出，經典不斷。作為同志電影，若連男主的救贖都輕描淡寫，更遑論犀利而深刻的批判了。 《 誰 》 是一部感人的家庭倫理劇，也是一則關於如何療癒悲傷的故事。三蓮對阿傑的謾罵不需要當真，因為他們倆人的愛沒有什麼本質上的差別。阿傑的悲傷也終究會過去，

特長生(The Gifted)是一部關於制度和改革的青春校園劇，2018年的首選。 歡迎更多互動： 粉絲團 ； 一腐成主顧社團 好學生有天賦，但欠缺發展，所以才需要特長班。為了培養這群最特殊的人，必須要有更好的環境，並教他們學著接受社會的誤解和異樣眼光。這就是特長生劇本的基本邏輯。 然後，編劇以懸疑的手法暗示制度的缺陷，卻又以更高的視野帶出制度的功能與存在意義。層層遞進的劇情，衝擊著每個觀眾所認定的公平正義，非常精彩。 飾演校長的萬查納（ วันชนะ สวัสถี ）最後對男主 Paeng 說：「像你這種人，就算要改變學校制度幾次，也不會有成功的一天。」他出演的反派角色正氣凜然，可視為特長班孤傲精神的最佳註解。 萬查納วันชนะ สวัสถี的演技提綱挈領，他罵Paeng的時候真是過癮啊! 但這劇本的另一精彩之處，是在制度的內部開了一槍，觀眾獲得了自行解讀的追劇樂趣。校長拔掉 Paeng 的特長資格，卻也能看做是對他的重生教育； Bom 老師說是制度的打手，卻也可以說是堅持盡責的教育抉擇。而特長生探索異能的那些篇幅，也都立體刻劃了他們各自的心路歷程。 查察維ชัชชวิศ เตชะรักษ์พงศ์不是以外貌取勝的演員，然而這次出演特長生的Bom老師一角，委屈自責拘謹而痛苦的詮釋令人印象深刻 緊扣劇本設定的基本邏輯，演員的演技於是更好發揮。 Waterboyy 電視劇裡的查察維（ ชัชชวิศ เตชะรักษ์พงศ์ 鄭逸祥）演技非常呆版，我對他其實一直是負評的。然而在特長生裡，他的哭戲和委屈卻翻轉我對他的刻板印象，足見正所謂好劇本贏一半，完全正確！ 查察維在waterboyy裡飾演前游泳隊員，礙於劇本，顯得有點胡鬧，表現空間不大。 何況，特長生還有真正的演技王，第五集的 阿塔潘 完美詮釋精神分裂的五種人格，每一幕都非常自然流暢具說服力，在以鋪陳為主的前七集裡，絕對是最大看點。 歡迎更多互動： 粉絲團 ； 一腐成主顧社團 第五集阿塔潘的完美演出，絕對不能錯過! 綜觀特長生，劇情第一，演技第二，顏值第三的追劇體驗，改變我對泰國校園劇的既定印象。雖然論美學和猛勁不如中島哲也的《告白》；但在成長和蛻變的著墨卻別有一番風味：泰式批判不以毀滅為目的，而是找到戰鬥的理由和希望。在完全沒有 BL 情節的前提下，