一腐成主顧

如果不去論《關於和鬼成為家人的那件事》（以下簡稱《鬼》片）兩位男主的關係，這部電影就失去了焦點。它會變成一部大雜燴，所有感動的元素都會失去前提，只留下被過度消費的笑點。   問題是兩男冥婚的關係要怎麼論？當然要從 BL 視角來論。可是偏偏製作單位已經清楚說明這部電影不是 BL ；然後一個大直男前半集都在恐同，要說是同志電影恐怕影迷也不會同意吧？ 所以結論很簡單，《鬼》片是一部性別電影，它的重點兼看點就是吳明翰轉變為直男 2.0 的過程。 有別於此前所有的同志電影，《鬼》片一改悲劇的宿命，藉由吳明翰這個角色，解除了毛邦羽「家庭宿命」的封印。它既不過份描寫同志作為孽子的社會處境，但也不過度夢幻淪為 BL 宇宙觀那般人人可基。作為一部商業作品，它的表現確實有其亮點。 歡迎更多互動： 粉絲 專頁 ； 一腐成主顧社團 《鬼》片成功的把吳明翰塑造成直男 2.0 ，在這個後同婚時代，一個呼之欲出的更懂愛的 角色類型 。吳明翰即無名漢，代表著只要有心，誰都能做到的意思。《鬼》片符應了腐劇裡一個浪漫的前提：「每個直男的生命裡都值得一個男同志。」只不過《鬼》片誇大了這個男同志的張牙舞爪而非和藹可親；嘴賤直接而非好言相勸的個性。 如果腦洞開得夠大，《鬼》片也是可以看成兄弟情的。而其精髓在於你「不知道」自己愛著對方，就算某個瞬間被提醒了，你也會自然而然地忽略下去。然而，總是在失去後才會體認，這世界真有無條件的關係。吳明翰是幸運的，他不僅遇到了毛 毛 ，而且生命中第一次體會到了愛的真諦。當然，不開腦洞的話，它就什麼都可以，當然也就什麼都不是了。 綜觀整部《鬼》片，最重要的轉折當數家豪挨打的這場戲。家豪是毛毛的前男友，是個渣男。他的作用在於帶出視角的轉換，不僅帶出毛毛渴望獲得家庭認可的那一面，更讓吳明翰因此真正蛻變為直男 2.0 。   歡迎更多互動： 粉絲 專頁 ； 一腐成主顧社團 吳明翰或許可以理解，家豪這種長不大的男人「害怕定下來」的心情；卻從沒想過毛毛命中帶來的「怕被拋棄」的恐懼。當家豪說：「我根本沒有打算跟毛毛結婚，所以開始疏遠他，我相信他也是知道的 …… 」吳明翰之所以無法控制自己的怒氣，是因為他早已把毛毛當成自己的弟弟。當他一拳一拳地揮向家豪，其實也是在發洩對自己的失望，那份他想要保護毛毛的單純感情。   或許每個直男生命中真的...

泰Y粉的2021可說是休養生息的一年，雖然covid-19的疫情一波波襲來，但在年終的票選裡，泰Y劇依舊不負眾望，囊括了75%的選票，穩坐亞洲Y劇之王的寶座。 2021 的大熱當推《千星傳說》，它講述富家子弟在換心手術後，到泰北山上尋求生命意義的故事。這部劇不僅見證球哥 (Earth Pirapat) 泰國青花瓷的腐一線地位，更吸引了一批非腐眾的好奇，紛紛入坑一探究竟，甚至被迷到腿軟躺平。雙男主無懈可擊的 CP 感是《千星》勇奪「年度腐劇」的決勝關鍵。 入圍九項，橫掃八項的《千星傳說》擁有腐劇必備的吻戲卻無床戲，據導演說他「想拍的是一部任何人都能欣賞的愛情故事」，或許因此而不再仰賴床戲來吸引觀眾的注意力，堪稱一大突破。也見證了 BL 向 Y series （ ซีรี่ส์วาย ） 過渡的趨勢。 歡迎更多互動： 粉絲 專頁 ； 一腐成主顧社團 然而，有一好沒兩好，腐需求終究需要被滿足，《千星》因而在「最佳吻戲」以 19% 的懸殊差距敗給了《數到十就親親你》。這是一部由無線電視台 ( 泰國三台 ) 出資，委外製作的人倫 Y 劇。主要描寫職場上編劇與演員間的愛情故事，並觸及同志爸爸與兒子從劍拔弩張到包容的關係。是一部能兼顧腐需求又帶有省思的精彩作品。 光是上述兩部，就拿下了超過半數的選票，而《以你的心詮釋我的愛 2 》則以 13% 的得票率穩坐第三。延續第一季的氣勢，但更著重在主 CP 交往之後遇到的困難，完全擺脫腐劇原有的公式，儘管在敘事技巧上略顯粗糙，但劇組堅持創作獨立的精神，還是非常值得一看。 2021 「年度腐劇」票選的 15 個獎項中，前三部劇就拿下了 12 項。而 2021 台灣推出的腐劇則以 History 《近距離愛上你》 (4.2%) 和 WBL 《第二名的逆襲》 (3.4%) 最受歡迎，分別由安俊朋的「年度副受君」和張睿家的「年度副攻君」在國際化的腐劇市場殺出重圍，演技備受肯定。 而「最佳女配角」一項則由《同心啟航》的 Jan Ployshompoo 勝出，從《一年生》校之星派帕琳成功轉型為助攻腐女，搞笑傻大姐的形象令人印象深刻。 歡迎更多互動： 粉絲 專頁 ； 一腐成主顧社團 而在本屆票選中，提名五項的《亡者之謎》，仍以 7% 的得票率力剋台、日劇的個別作品。它講述小鎮上盤根錯節的性招待結構，與連環命案之間...

印象中，我也曾想當一名文青。只知道那時候，你必須有質感、懂風格，才跟得上流行。但過了這麼久，好不容易我真的有錢了，現在年輕人卻颳起了浪子風。雖然我會講大白話，但撐不起華麗誇張的視覺，比如邱澤戲裡的錫紙燙，真的堪稱一絕！ 歡迎更多互動： 粉絲 專頁 ； 一腐成主顧社團 《當男人戀愛時》前半段混合「黑道」和「戀愛」的情節，但點綴了浪子在性愛上的狂放不羈；後段則以「病危」和「親情」情節，並設計了黑吃黑的劇情轉折，以便喚起觀眾同情心，一探浪子蹉跎人生的內心世界，非常精彩。 故事的節奏很快，但總歸一句就是在講浪子的 Man 如何壞事。先是讓自己看起來像癡漢、再來是為愛豪賭卻失敗，最後則帶著濃濃的愧疚與愛死掉。雖然我很希望他可以不要那麼 Man ，但這樣故事就不精彩了。 歡迎更多互動： 粉絲 專頁 ； 一腐成主顧社團 儘管如此，《當男人戀愛時》卻還是讓觀眾看到阿成在無情命運下的真情。導演殷振豪鏡頭下的阿成，是個為愛付出一切的人，但越是愛則越挫敗。電影後段，阿成在求復合未果後，最終學會放手，靜靜在窗外看著女主認識更有教養其他男人，這一幕真的是影帝的等級了。 若真要挑毛病的話，許瑋甯的演技雖然也很棒，但是吳浩婷在心境上的轉折描寫明顯不足，從女性的觀點來看會有點納悶。而最後吳浩婷依舊與阿成一家維持往來，這部分說夢幻太勉強，說狗血又太超過，所以就留待觀眾自行體會吧！   整體而言，文青講求的那種質感，真的跟浪子風很不一樣。但「猖狂的浪子曾深深愛過」，這一點跟所有人並沒有什麼不同，這就是《當男人戀愛時》最精彩的地方。 歡迎更多互動： 粉絲 專頁 ； 一腐成主顧社團

如果魔幻是指，在真假之間，自由地晃過來，晃過去。那麼魔幻就有兩種版本：一是難以相信的真實；二是信以為真的虛幻。 在劇中，阿猴的貧窮屬於前者，中華商場的視覺特效屬於後者；若論及多元性別，不論是  Nori 或阿派都屬前者；若是看世俗自私的愛，那屬於後者。 凡變者，皆非真。魔幻之為魔幻就是能騙過你的眼睛，不論那究竟是消失，還是存在。 《天橋上的魔術師》用了近四成（ 36% ）的高比例，去講述多元性別的故事，所以儘管不是腐劇，還是吸引了我的注意。 500 多分鐘的影集，至少就有 180 分鐘在專講 Nori 和阿派，包括第三集〈水晶球〉、第六集〈影子〉和第八集〈錄音帶〉的後 30 分鐘。這還沒算上第一、二集描寫 Nori 和小不點互動的篇幅。 歡迎更多互動： 粉絲 專頁 ； 一腐成主顧社團 這種規格給了我很大的衝擊。在泰腐劇的版圖裡，有各種套路去描寫男主角的愛情，而且類型也不斷在推陳出新。原以為《天橋》會有「腐金句」或是「虐戀愛情」，以饗基腐帝國千千萬萬的腐眾卿。沒想到它完全走自己的路，絲毫不去想腐不腐的問題。這讓人更好奇，我為何會對《天橋》如此著迷？ 原著吳明益老師說這部劇是「一條新的探詢美的途徑」。但是整齣劇看下來，我一顆心實在沉到谷底。尤其阿派與阿猴最終大打出手，阿猴甚至完全沒發現阿派的心意。友誼的逝去輕如鴻毛，阿派的感情如夢一場，《天橋》的感情線設定終究是信以為真的那型。   魔術師的水晶球和火柴盒都是真的，但啟動魔法的關鍵卻在於自己。要是魔法對你不起作用，那也是你修行不夠，是你的命。就算人真能一窺自己的秘密，但卻沒有誰敢擔保，從此就會一直幸福下去。反而，對我而言「真愛」才是最大的魔幻，也是人生唯一的大秘！   所以，我喜歡《天橋》的原因應該超膚淺的沒錯，就是 Nori 長得帥身材又性感，然後朱軒洋「擦邊腐」的劇情把我勾引了進去。原本我以為《天橋》的魔幻也會跟真愛有關，但它終究是一齣關於消失的神劇，會消失的愛也就不是真愛了。不過由於在劇本、美術、造型、演員、聲音、視效各方面真的神等級！就這樣入迷進去也是天經地義，所以我一點都不介意，哈哈哈！   在一次專訪中，知名跨性別網紅泰國娘娘說， Nori 或許要等到「性別消失的那一天」才會真的自由？導演真誠地說：「是啊，等到性別變得不用再思考的那天，我們就可以思...

好歹我也是吳明益的書迷，雖然一度因他直男的身分而心碎，但《天橋上的魔術師》終究還是有一篇在搞基，而這次請來的楊雅喆又是基情導演，於是我決定重拾對台腐劇的期待。   歡迎更多互動： 粉絲團 ； 一腐成主顧社團 但首先遇到的問題就是改編。小說中的腐篇章只存在第八章「唐先生的西裝店」，而且完全沒有提到魔術師，在情慾部分的描寫是零，而且唐先生是六十幾歲的單身獨居香港人，這要組 CP 真的有困難。 但我沒想到我們楊導硬是給他發明了一個角色「阿派」（朱軒洋飾），哈哈哈！我的靈魂頓時基情洋溢了啊！朱軒洋帥歸帥，但離搞基還差得遠。但若能搭上初孟軒，我一定立刻化為腦粉誓死捍衛！ Nori斥喝弟弟不要那麼像同性戀，結果自己幫女客人綁鞋帶被阿澤笑很娘。看來這一塊璞玉就要葬送在這性別歧視的劇本裡了。 初孟軒 2017 年演過《是非》，是劇中女兒可優的舅舅，訓斥姊姊的那一幕令人印象深刻，但卻稱不上是下海搞基。沒想到在本劇第一幕中，他在家裡閣樓房間照顧弟弟，盤坐下去時，一雙結實的大腿幾乎快撐爆四角褲，那觀察視線滿滿的愛，四角褲更是短到不行，堪稱是台劇的美學新里程！ （即封面圖） 在小說中，小不點就是這麼全心全意愛著小黑人，當他第一次意識到無法挽回的失落時，那情感真的非常動人。一二集有帶到這部分，不過整體上內容還可以再聚焦會更精采。 話說回來，「唐先生的西裝店」小說裡的「我」名叫 Ray ，有一個哥哥，他們家當年在商場開的舊書攤正好在唐先生的西裝店隔壁。有一次， Ray 問唐先生「為什麼會讀英文」？他只回答：「年輕時候有人教的。」更離奇的是，唐先生過世後 Ray 的爸爸就外遇了，所以他媽媽很傷心，就把舊書店收了改賣牛仔褲。 歡迎更多互動： 粉絲團 ； 一腐成主顧社團 讀到這裡，腐眼看人基的我，真的無法控制自己的腦補。 Ray 的爸爸一定跟唐先生有過一段情，就在他們賣舊書「有過幾年生意不錯」的那時，而且爸爸幾乎不讀書，更不用說英文書，但卻持續進英文書賣給唐先生。在小說最後， Ray 對著大自己一歲的友人回憶起這往事說： 「不過很高興有機會能把這件事情講出來，我一直覺得，這件事裡頭有什麼給了我一些改變似的。」（ p.185 ） 我想阿派的出現就是為了這個吧？為了把 Ray 如何成為一名男同志的過程影像化。 坦白說這部劇的一、二集沒有韓劇的那種煽情和戲劇性。這牽涉到小說...

歡迎更多互動： 粉絲團 ； 一腐成主顧社團 大概是腐劇看太多，所以我基本已是「寧腐不同」了。但這次看完《刻在我心底的名字》特映後，超喜歡我們家昊森的全力以赴，真的覺得自己太幸福了！能有這樣真心愛腐眾的最佳男主！ 原以為在 《紅色氣球》 之後他就會「爆紅登出」，沒想到這次竟以無比實力派的演技回來犒賞我們腐眾，本著「護航是腐眾天職」的使命感，我要當仁不讓地和大家分享陳昊森在成為張家漢的過程中，情真意切的爆棚演技。 看點一：悲傷 電影《刻在我心底的名字》剛開始不久，陳昊森對神父說：「上帝不是說，信我者得永生嗎？上帝祂不是說，你們祈求就給你們？尋找就尋見，叩門就給你們開門嗎？我一直用力敲門，祢難道都沒有聽見嗎？」。在一片洋溢著懷舊知青的文學氣息裡，我的心猛然一沉，彷彿觸碰到了某個開關，然後眼淚就止不住地流了下來。 當他們的身體發出同樣的訊號，而且是幾乎 100% 肯定，那是非常想要擁抱彼此，親吻彼此，甚至是佔有彼此的共鳴，為什麼卻又要互相傷害？這種承受壓抑和無端自我否定的悲傷，透過陳昊森的對白，衝出螢幕直搗觀眾的心房，真的精彩。 看點二：吃醋 後來王柏德（曾敬驊飾）跑去跟學妹交往。張家漢馬上變成第三者，陳昊森從正宮秒變小三的吃醋樣，真的非常傳神。那表情彷彿是在說：「你就這樣不理我了？難道你對我的好都是裝的？」這樣的昊森真的是「萌翻了」啊！ 看點三：兄弟情＋擦邊「腐」 後來，柏德意外摔車，當下他第一個反應，是打電話給家漢，這就說明了一切。回宿舍後，家漢看他嘴硬說要自己洗澡，於是把他拉進學校宿舍，直接幫他洗了。 過程中，受傷的柏德在家漢的強勢主攻中，終於卸下心防的枷鎖，難過的說了一聲「對不起」。他靠在家漢的肩上啜泣著，家漢卻也呆若木雞地說不出半句好聽話，正所謂「基情是需要練習的」，編劇要多多練習喔！我們腐眾會支持你的，哈哈。 歡迎更多互動： 粉絲團 ； 一腐成主顧社團 看點四：壓抑 後來因為王柏德被記過，張家漢怕他被退學，所以衝去頂罪。但沒想到「恐同」最終還是壟罩著柏德，他於是開口要家漢「能不能不要來煩我啊！」但其實柏德是知道自己的慾望的，因為他們倆人間曾經親密的一切，是如此扣人心弦，他只是害怕，才不敢要。 看點五：真愛 在劇中，家漢兩次提到他的愛情觀，一次是反駁媽媽「你們那是在繁衍」，不是真愛；另一次則是兩人衝到澎湖後，他回嗆柏德「我只是想...

那一天播畢後，台腐界產生史上第一次的公審。各方腐男女紛紛起而表示不能接受賜死于寶。大家的感情受到傷害，似乎集中在受騙、浪費錢兩大議題上。 但究極而論，深層恐懼或許是：台腐完了嗎？這不論在民族情感、在經濟利益上或在個人尊嚴上，都是嚴重的侮辱。我非常好奇此次那一天公害究竟意味著什麼？大家的憤怒該如何轉化為前進的動力，於是有了這篇文章。 這幾年， PTT 已遭 DCard 取代，不再是當年那個青少年地下公民意識的集散地。 PTT 開始成為 90 世代的議會廳，隨著同婚通過，年產 30 萬大學畢業生的我們，多少都把腐劇看成文化實力的展現，因而投注了真感情。 泰腐的基本盤從來不會挑戰腐女的底線：粉紅、肉體、 HE 。泰國的做法是：只有加碼，沒有意外。從逐月之月、我的阿弟、待到重逢時都是走這個路線。完全粉紅氣氛式的，滿足腐女戀愛的慾望，顏值即正義，其他什麼的都可以容忍。但更厲害的，是投資越來越多，故事結構越來越豐富，你不難看出來在基本盤上進化的決心。 以台灣作品來說：著魔和那一天的戀愛 part 就很接近這一類。尤其是蘆筍淋浴間和香菇床戲，那尺度開成那樣，肉體大滿足的瞬間不知道拯救了多少票房。台腐的問題在於投資太少，基本盤沒顧好，量沒衝出來，卻一直急著進化。 所謂進化即泰腐的第二類型，也是我個人最喜歡的一種，即 進化型 BL 劇 的大鳴大放。以台腐而言，就是大家津津樂道的是非。 那一天播畢之後，腐女失望表示大概不會再支持 lineTV 或 History 系列了。大家不要玻璃心，因為我們的支持是重要的。 Choco 把整個 BL 館賣給 LineTV 到底為什麼我不知道，但腐劇的未來不能沒有基本盤的支持，請大家息怒。 應該這麼說，那一天公害的形成，不只是因為 History3 挑戰腐女底線失敗這麼簡單。它同時也透露了台腐發展方向不明無以為繼的窘境。 結果娛樂執行長蔡妃喬在日前 LGBTQ 創作高峰會上說：腐劇是最好行銷的，因為腐女要的很簡單，熱度相對容易維持。言下之意是腐劇很簡單、腐女很容易、而腐劇就那樣 ...... 。所以才有了此次公害的吧？ 但其實 Hisrtory 劇組一直在努力往第二類發展，可是過程中難免遭遇挫折。加上台腐沒有真正多元性別的傳統，也缺乏像 娘娘腔日記 、基友記和 Club Fridays...

台灣第一部商業政治電影 這張圖的視覺效果沒有上一張來得直接強烈，白色恐怖意象比較不明顯 《 返校 》 已確定為今年最賣座國片了，挾著超強的原創性和話題性，其他傳統類型電影恐怕很難超越。觀眾的正評多為： 1 、自由真的得來不易 2 、導演以大眾化的手法，創作出白色恐怖電影的全新類型。負評則多集中在技術層面，可視為對第二點的改善和補充。 知名作家小野對這股旋風，有非常精準的分析。他說 「 這一波台灣電影文化運動無可抵擋，必將會影響台灣未來的社會氛圍和政治風向。」足見就算是好萊塢電影也無法滿足台灣市場的所有需求，關於台灣社會的時代精神，恐怕將在下一波的電影創作裡全面引爆。 真的是恐怕，因為我們不知道台灣社會未來會怎樣。返校儘管不是一部製作精良的神級片，無法跟當年的 「 海角七號 」或「悲情城市」相比，但由於站在時代的浪尖上，終究還是成功締造了票房。 在看過那麼多正負評之後，我認為返校最成功之處，在電影的最後十分鐘：當老師和男主一起被關在牢裡，而男主因癱軟而抱住老師，叫他不要走的時候。我第一次感到男主的感情稍微釋放。   這一幕就算是從腐的角度來看，也絕對夠格的。情感張力有出來。 隨後，老師囑咐男主活下去象徵著台灣社會對自由的世代傳承，不倫戀教師為理想社會而堅毅的鋃鐺下獄，遭逢黨國暴力的少年為信守承諾而苟且偷生。少年最終掙脫長年夢靨，成長為一個堅定的台灣人。返校取信的那一幕，是男主與時光不卑不亢的和解。 我認為返校的成功就在於抓到了「台灣社會百年來扭曲壓抑的自我調適」 。 我一度都快忘記台灣有帥哥了。曾敬驊眉宇間有一股英氣，確實蠻適合返校的。 返校是一部不折不扣的政治電影 ，是此前從沒有過的類型，希望它會成為台灣制霸亞洲的看家本領。不得不說，超級新星曾敬驊在返校裡爭自由比談戀愛更好看。但等到他跟陳昊森配對的時候，基於我的腐良心，一定要用最高標準共襄盛舉。   希望他能跟 泰國的Mario 一樣星路大開，成就出一部台灣影史上最賣座電影。 期待《刻在你心底的名字》不要濫用 BL 梗，也希望繼 《誰先愛上他的》 之後台灣能交出更棒的同志相關電影。把泰劇的甜、韓劇的虐、日劇的說理、中劇的大場面全部拋到一邊吧，我們走自己的路，搞自己的基，賣自己的腐就行了。 這劇照希望不...