《大濛》（tà-bông｜罩雺）：台灣人的台灣感性是一曲如頌歌的行板。

故事講述一個來自嘉義的小女孩，去台北替哥哥收屍的歷程。途中遇到了一個外省人，青澀的戀愛在幽微的雺霧（bông-bū）中萌芽，最終因為白色恐怖的暴力嘎然而止。故事的軸線簡單俐落，但看點卻是意在言外，在台語的這個語言之外。

柯瑋林在劇中學講山東和台灣的髒話，但在回顧趙公道與軍中同袍的死亡時，卻是用華語來表達淌血的創傷，因為粵語，只有突顯他孤零零的個人情緒。方郁婷與柯瑋林之間的化學反應，也在華語的強力照射下，留下了長長的陰影。

這個陰影來自於一整個世代，被迫說別人的語言，明明很蹩腳，卻又不斷自我催眠；為了成為文明的現代人，卻讓台語成為了斷簡殘篇。他倆的愛戀如此，台灣人的情感也是如此。但渴望表達與分享的需要是無法抹滅的，趙公道與黃秋月是彼此人生中重要的斷簡殘篇，那怕短暫，卻渴望被記得。

罩雺（tà-bông｜大濛）的時陣，整個台灣都壟罩在這個陰影底下。這部電影再現了我身為台灣人靈魂深處的那種陰影感，它的精彩是透過阿月仔鍥而不捨的尋找，透過趙公道奮力搏鬥的身影，最終平安活下來的點點滴滴。

這次金馬獎把美術獎項都給了《大濛》，正是因為它創造的是一個全新的電影類型，具象化了台灣人的台灣感性，這對我來說是很有藝術性的。一如《大濛》原聲帶裡的西塔琴加嗩吶，在它如頌歌般的療癒裡，能清楚聽見傷痕累累的輓歌。就是這樣踽踽獨行的踏實印記，感動了2025年動盪的台灣人心。